プラネット・ファウンデーションでのナポリのショーでのブルノ・ムナリ：光の色

ナポリのPlartには、光で描かれたイタリア最大のデザイナーの一人であるBruno Munariによる固定光投影と偏光投影が展示されています。

アラ ナポリの植物園財団 この展覧会は昨年11月に始まった29 2018 Bruno Munari。光の色Miroslava HajekとMarcello Francoliniによってキュレーションされ、20世紀のアートシーンの主役の一人である有名なイタリア人デザイナーの最も興味深い作品にインスパイアされています。展覧会は訪問者に開放されます 月20 2019まで、.

Plart Foundationと協力して、Donnaregina現代芸術財団が主催するこの展覧会は、2018版の プロジェクトXXI、プラットフォームはそれを通じて財団2012 Donnareginaは、過去数十年の芸術の生産を新興分析し、最も重要なプラクティスを普及し、現代的な代替案の物語と歴史学を生成するために求めて探ります。

Bruno MunariによるナポリのPlartでの展示

ブルーノ·ムナーリ 彼は有名なミラノのデザイナーとライターであり、 プログラムされたキネティックアートの主人公の1人 イタリアの20世紀のアートシーンの最大の指揮者のひとりです。彼の最も興味深い芸術的研究の中で、 仕事の2次元の現実を超えた新しい空間の征服の実現を通じて表現される 「固定光投影」 と 「偏光投影」は、、最後の世紀の50年代に実行されます。

両方の「投影」において、 ムナーリは彼を実証する プラスチック材料への関心 彼らは、変数色彩効果を決定するので、スペースとの関係では、ビジュアルコミュニケーションの基本的な要素を考慮。「突起ダイレクト」プラスチックの「偏波突起」に、光が投資するために、その色に応じて使用されるが、プラスチックは、光から色を抽出する手段です。

ナポリで初めて それらはPlartで展示されています ブルーノ・ムナリの旅の最も重要な段階を代表する作品 2次元からの出口に向かって進む。それらの間 役に立たない機械 （1934） 触覚テーブル （1938） 不整脈装置 （1947） 凹凸。 ポイントオブライト とします。

ブルーノ・ムンナリによる「投影絵画」の誕生

ブルーノ・ムナリの「投影された絵画」は1950で生まれました。、彼は彼が呼んだ投影を使って "光を描く"という芸術を非物質化しようとしたとき 「直接投影」。それらは、有機素材、透明および色のプラスチックフィルム、絵の具、スクリーン、綿糸を1953枚のスライドの間に挟んだ構成で構成され、屋内または屋外の建物のファサードに投影され、記念碑的な感覚と前例のない三次元の征服をもたらしました。そして作品の普遍的な空間性。 XNUMX 年、ムナーリは研究の頂点に達し、ポラロイドレンズを通した光のスペクトルの分解を初めて完成させました。こうして彼らは誕生した 「偏光投影法」 これにより、彼はダイナミックで常に進化する絵画の未来的なユートピアを実現することに成功しました。